Топ самых дорогих картин мира

Искусство бесценно, но из него получается отличный инструмент для вложений. Аукционы и частные сделки, коллекции мультимиллиардеров, предприимчивых инвесторов и вдохновенных галеристов — вот мир, в котором за отдельно взятое полотно платят суммы, сравнимые с бюджетом небольшого европейского города. Важно не только то, что нарисовано, но и то, кем и зачем.

Взглянем на картины известных художников, которые считаются самыми дорогими в современной истории.

Содержание этой статьи скрыть

Лежащая обнажённая с голубой подушкой — Амедео Модильяни, 118 млн

Один из самых узнаваемых мастеров Парижской школы написал немало портретов в стиле ню, сразу три из которых сегодня входят в списки самых дорогих мировых полотен.

Амедео Модильяни - Лежащая обнажённая с голубой подушкой
Лежащая обнажённая с голубой подушкой
Амедео Модильяни

Один из портретов, «Лежащая обнажённая с голубой подушкой», досталась российскому магнату Дмитрию Рыболовлеву в 2012 году в рамках частной сделки с американским миллиардером Стивеном Коэном. Секрет их ценности — в трагической судьбе Модильяни, который почти застал признание, но преждевременно скончался. Даже памятник на его могиле гласит «Сражен смертью в зените славы».

Крик — Эдвард Мунк, 119.9 млн

Версия «Крика», выполненная пастелью на картоне — одновременно это и самая дорогая из когда-либо проданных работ Мунка. На это повлияли прижизненная оценка художника (он считал ее лучшей своей работой) и эффект, который картина оказала на поп-культуру. Из «Крика» выросла знаменитая хоррор-франшиза, а его сюжет до сих пор цитируют современные медиа.

Эдвард Мунк - Крик
Крик
Эдвард Мунк

В последний раз «Крик» попал на торги в 2012 году. Личность покупателя, выложившего за картину почти $120 миллионов на «Сотбис», сперва не была обнародована. Позже «Уолл-стрит джорнэл» сообщил, что им стал нью-йоркский финансист Леон Блэк, глава инвестиционной компании Apollo Global Management. Хотя сам Блэк отказался от комментариев, его личность подтвердили сразу несколько проверенных источников.

Если он задумает вновь перепродать картину, ее новая стоимость составит приблизительно $130,7 миллиона, говорят эксперты.

Портрет Адели Блох-Бауэр I — Густав Климт, 135 млн

Во время Второй мировой войны оба портрета Адели Блох-Бауэр, написанные ее любовником Климтом, были вывезены нацистами в Австрию. Полвека спустя суд обязал правительство страну вернуть картины наследнице семьи Бауэр, и это подняло стоимость шедевров почти вдвое.

Густав Климт - Портрет Адели Блох-Бауэр I
Портрет Адели Блох-Бауэр I
Густав Климт

В 2006 году первый «золотой» портрет Адели перешел во владение Рональда Лаудера, главы косметического концерна «Лаудер». Условия сделки предполагали конфиденциальность, но когда журналист из «Нью-Йорк Таймс» задал вопрос напрямую, Рональд не стал отнекиваться. В отличие от многих коллекционеров, Лаудер не спрятал шедевр в особняке, а разместил Климта в своем «Новом» музее на знаменитой Пятой Авеню в Манхэттене. Сегодняшняя стоимость портрета — приблизительно $154,8 миллиона.

Женщина III — Виллем де Куннинг, 137,5 млн

Это полутораметровое абстрактное полотно было продано не на открытом аукционе, а во время частной сделки 2006 года. Медиамагнат Дэвид Геффен, предыдущий владелец «Женщины III», в то время активно распродавал свою коллекцию, чем немедленно воспользовался известный делец Стивен Коэн.

Виллем де Куннинг - Женщина III
Женщина III
Виллем де Куннинг

Арт-консультант Коэна по вопросам искусства назвала покупку «самой важной на сегодняшней день картиной, которая находится не в музее», добавив, что они с боссом оказались «в нужное время в нужном месте». За месяц до этого Коэн купил у Геффена «Полицейскую газету» — другую работу Кунинга, которая обошлась ему почти в $64 миллиона. Что до «Женщины III», то, по некоторым оценкам, ее современная стоимость —примерно $162,4 миллиона.

№ 5 (No.5), 1948 г. — Джексон Поллок, 140 млн

Картина в стиле «живописи действия» стала одной из работ, превративших Поллока в признанного короля абстракционистов. Она была продана Дэвидом Геффена во время знаменитой распродажи 2006 года, и покупатель пожелал остаться неизвестным.

Джексон Поллок - № 5 (No.5), 1948 г
№ 5 (No.5), 1948 г
Джексон Поллок

Ходили слухи, что новым владельцем картины стал мексиканский финансист Давид Мартинез, известный своей скрытностью. Но его представители опровергли эту информацию, к великой печали поклонников Поллока, которые мечтают, что картина когда-нибудь вновь будет выставляться публично. В наши дни «№ 5» оценивается уже в $164 миллиона.

Три наброска к портрету Люсьена Фрейда — Фрэнсис Бэкон, 142,4 млн

За право обладать этим триптихом в 2013 году боролись семеро участников аукциона «Кристис». Благодаря итоговой сумме работа Бэкона получила звание самого на тот момент дорогого предмета искусства, когда-либо проданного с молотка, но имя покупателя официально не разглашалось. Говорят, им стал крупный нью-йоркский арт-дилер Уильям Аквавелла, наблюдавший за торгами из вип-ложи. Торги заняли всего лишь 10 минут.

Фрэнсис Бэкон - Три наброска к портрету Люсьена Фрейда 1
Фрэнсис Бэкон - Три наброска к портрету Люсьена Фрейда 2
Фрэнсис Бэкон - Три наброска к портрету Люсьена Фрейда 3
1 / 3

До того дня «Три наброска…» принадлежали олигарху Роману Абрамовичу, который приобрел его в 2008 году на «Сотбис» за $86,2 миллиона. Причем на торгах-2013 некоторые покупатели рассчитывали купить триптих примерно за ту же сумму. Манхэттенский галерист Хонг-Гю Шин, например, признался, что рассчитывал урвать лот за $87 миллионов для личной коллекции, так как всегда был влюблен именно в эту работу Бэйкона. Известный дилер Ларри Гагосян, пытавшийся приобрести триптих для неназванного клиента, предложил $101 миллионов, но безуспешно. И Шин, и Гагосян в сердцах покинули зал, не дожидаясь решающей ставки.

Портрет Адели Блох-Бауэр II Густав Климт, 150 млн

Прежде чем второй из легендарных портретов Блох-Бауэр, написанных Климтом, был продан в 2017 году, им почти десять лет тайком владела суперзвезда американского ТВ Опра Уинфри. И владела бы до сих пор, пока не оказалась в центре своего рода арт-интриги.

В 2014 году Уинфри сдала полотно в аренду Музею современного искусства от лица своего друга Дэвида Геффена, известного коллекционера. Геффена, в свою очередь, начал увещевать арт-дилер Ларри Гагосян, умоляя продать портрет.

Густав Климт - Портрет Адели Блох-Бауэр II
Портрет Адели Блох-Бауэр II
Густав Климт

В конце концов, Геффен и Опра сдались и пошли на частную сделку: «Портрет Адели Блох-Бауэр II» теперь находится во владении клиента Гагосяна, неизвестного коллекционера из Китая.

Анонимный покупатель заплатил за картину на 70% больше, чем сама Опра в 2006 году на аукционе «Кристис». Теледива тогда начала торги по телефону с $74 миллионов и выиграла на ставке в $87,9 миллионов, сообщив, что «цена не проблема: главное — получить картину».

Сон — Пабло Пикассо, 155 млн

Миллиардер и менеджер хедж-фонда Стивен Коэн, нынешний владелец «Сна», приобрел картину в 2013 году. А должен был еще в 2006-ом за $140 миллионов. Но буквально за день до сделки казино-магнат Стивен Уинн… проделал в ней дыру.

Пабло Пикассо - Сон
Сон
Пабло Пикассо

Дело в том, что Уинн, предыдущий обладатель картины, страдал нарушением бокового зрения. Демонстрируя «Сон» гостям и увлеченно жестикулируя, он пробил холст локтем. Получившуюся 15-сантиметровую прореху заделывали лучшие современные реставраторы, работа которых обошлась Уинну в $90,000. Зато теперь повреждение не увидеть невооруженным глазом, а «Сон» считается самой дорогой на сегодняшний день работой Пикассо.

Лежащая обнажённая (на левом боку) — Амедео Модильяни, 157,2 млн

Мир искусства любит скандальные истории, даже если им более ста лет. «Лежащая обнаженная на левом боку» выставлялась при жизни Модильяни, но по вине парижских зевак была признана аморальной и привела к закрытию галереи.

Амедео Модильяни - Лежащая обнажённая (на левом боку)
Лежащая обнажённая (на левом боку)
Амедео Модильяни

Зато в 2015 году шедевр трагического итальянца был продан на аукционе «Сотбис» за $157,2 миллиона, включая комиссию, при стартовой цене в $125 миллионов. У кого «Лежащая обнаженная на левом боку» сейчас — неизвестно.

Шедевр — Рой Лихтенштейн, 165 млн

Продажа поп-арт шедевра Роя Лихтенштейна в 2017 году послужила благой цели: предыдущая владелица, Агнес Гунд, собралась финансировать вырученной суммой новую криминальную реформу США. А высокий ценник на картину в очередной раз взбудоражил поклонников и ненавистников художника, которого принято считать либо гением современного американского искусства, либо злостным плагиатором.

Рой Лихтенштейн - Шедевр
Шедевр
Рой Лихтенштейн

Как бы то ни было, Лихтенштейн был первым американцем, попавшем в британскую галерею Тейт, и уже один этот факт оправдывает стоимость его работ.

Агнес Гунд в итоге продала «Шедевр» миллиардеру Стивену Коэну в атмосфере секретности: о сделке стало известно только спустя полгода после ее заключения. На тот период продажа «Шедевра» входила в 15 самых дорогих арт-сделок в истории.

Лежащая обнаженная — Амедео Модильяни, 170,4 млн

Чувственная «Лежащая обнаженная» из знаменитой серии итальянского живописца ушла с молотка за девять минут ожесточенных торгов на «Кристис» в 2015 году. Эстимейт (предполагаемая стоимость) картины составляла $100 миллионов, но покупатель отдал за нее $170,4 миллиона.

Амедео Модильяни - Лежащая обнаженная
Лежащая обнаженная
Амедео Модильяни

Полотно теперь принадлежит миллионеру Китая, совершавшему ставки по телефону. Официально «Лежащая обнаженная» входит в коллекцию музея Лонг в Шанхае.

Алжирские женщины (версия О) — Пабло Пикассо, 179,4

Интрига на торгах «Кристис» в мае 2015-го была как никогда жаркой: все благодаря «Алжирским женщинам» Пикассо. По предварительным прогнозам, картина должна была уйти за $140 миллионов, но после отметки в $120 миллионов дела пошли куда медленней. Пять потенциальных покупателей торговались, прибавляя всего по миллиону за раз — к удивлению присутствующих.

Пабло Пикассо - Алжирские женщины (версия О)
Алжирские женщины (версия О)
Пабло Пикассо

Положение спас сотрудник самого дома «Кристис», глава отдела современного искусства Бретт Горви. Он выиграл торги со ставкой в $179,4 миллиона, благодаря чему «Алжирские женщины» оказались самой дорогой картиной, когда-либо проданной на аукционе на тот период.

Портреты четы Мартена Солманса и Опьен Коппит — Рембрандт, 180 млн

По неписаному правилу, портреты этих датских молодоженов не принято разделять, и даже с молотка они всегда уходят вместе. Правда, последняя на сегодня продажа «Портретов…» была частной сделкой, на которую в 2016 году скинулись французский Лувр и голландский Рейксмусеум.

Рембрандт - Портрет Мартен Солманс
Рембрандт - Портрет Опьен Коппит
1 / 2

До этого картины на протяжении 130 лет хранились в коллекции династии Ротшильдов и редко выставлялись на публику. Теперь Лувр и Рейксмусеум «принимают» запечатленную Рембрандтом чету по очереди, каждые три месяца.

№ 6 (Фиолетовое, зеленое и красное) — Марк Ротко, 186 млн

Одна из самых знаменитых и ценных работ Ротко сегодня считается и самой скандальной — и виной тому сделка в $186 миллионов. Картина была продана за вышеозначенную сумму в 2014 году российскому миллиардеру Дмитрию Рыболовлеву. Вскоре после покупки «№ 6» Рыболовлев подал в суд на арт-дилера Ива Бувье, выступавшего посредником.

Марк Ротко - № 6 (Фиолетовое, зеленое и красное)
№ 6 (Фиолетовое, зеленое и красное)
Марк Ротко

Причина? Рыболовлев считает, что Бувье завысил ценник на этот и другие предметы искусства, что привело к ущербу в $1 миллиард. Тяжба продолжается до сих пор.

Номер 17А — Джексон Поллок, 200 млн

Работам Поллока не привыкать ставить рекорды стоимости. Очередной, 200-миллионный, случился в 2015 году в рамках частной сделки. «Номер 17А» был приобретен миллиардером Кеном Гриффином у фонда Дэвида Геффена.

Джексон Поллок - Номер 17А
Номер 17А
Джексон Поллок

Выплаченная сумма подчеркнула статус картины, когда-то превратившей Джексона Поллока в живую легенду. Журнал «Лайф» включил ее в знаменитую статью о мастере, датированную 1949 годом и озаглавленную «Он — величайший из ныне живущих художников Америки?». Теперь Гриффин сдает обе работы Чикагскому университету искусств, который выставляет их для публичного просмотра.

Когда свадьба? — Поль Гоген, 210 млн

С этой работой Гогена связан еще один арт-скандал. В 2015 году крупнейшие новостные агентства сообщили, что Рудольф Штехелин, бывший директор аукционного дома «Сотбис», продал «Свадьбу» эмиру Катара, шейху Тамиму бин Хамаду Аль Тани. Новый владелец якобы заплатил за шедевр $300 миллионов, что считалось самой крупной сделкой в сфере искусства, заключенной когда-либо.

Поль Гоген - Когда свадьба?
Когда свадьба?
Поль Гоген

Но когда Штехелин отказался платить аукционисту «Сотбис» Симону де Пюри его комиссионные, дело отправилось в суд и стало публичным. Так и выяснилось, что за Гогена шейх заплатил всего-то $210 миллионов.

Игроки в карты — Поль Сезанн, 250 млн

Одна из пяти версий одного и того же сюжета, воспроизведенного Сезанном, тоже отправилась в королевскую семью в Катаре. Совершенная в 2011 году сделка на четверть миллиарда долларов была настолько приватной, что подтвердить ее удалось лишь в 2012-ом.

Поль Сезанн - Игроки в карты. Картина 1
Поль Сезанн - Игроки в карты. Картина 2
Поль Сезанн - Игроки в карты. Картина 3
1 / 3

До этого «Игроками в карты» владел греческий судоходный магнат Джордж Эмбирикос, известный коллекционер ценнейший мировых полотен. Какой именно член монаршей семьи одной из богатейших стран мира приобрел Сезанна, до сих пор не известно.

Обмен — Виллем де Кунинг, 300 млн

Сам де Кунинг когда-то продал эту работу за $4,000 архитектору Эдгару Кауфману-младшему. Но в последующие 34 года художник был коронован «отцом американского экспрессионистского движения», и эта слава вместе с инфляцией сделали свое дело.

Кауфман перепродал «Обмен» на «Сотбис» в 1989 году, уже за $20,7 миллионов — рекордную на тот момент сумму, уплаченную за произведение искусства при живом художнике. А во время знаменитой сделки 2015-го года картина обошлась коллекционеру Кену Гриффину в $300 миллионов. В наши дни «Обмен» выставляется в Чикагском университете искусств и оценивается на $17,1 миллиона дороже.

Спаситель мира — Леонардо да Винчи, 450,3 млн

Пока любители и эксперты спорят, один ли и тот же натурщик позировал для «Спасителя мира» и «Джоконды», первый остается самой дорогой картиной в мире на сегодняшний день. И не только потому, что автор — Леонардо да Винчи, а потому что это изображение Иисуса Христа считается последней его работой.

Леонардо да Винчи - Спаситель мира
Спаситель мира
Леонардо да Винчи

К тому же да Винчи почти не попадает на современные аукционы. И когда олигарх Дмитрий Рыболовлев выставил «Спасителя…» на торги через «Сотбис» в 2017 году, мир арт-инвестиций потерял покой и сон. За 12 лет до этого Рыболовлев отдал за полотно $127,5 миллиона, а новый владелец, министр культуры Саудовской Аравии Бадр Бин Абдулла Бин Мохаммед Бин Фархан аль Сауд, выиграл торги с рекордными $450,3 миллионами. В 2020 году «Спаситель мира» хранится в Лувре Абу Даби, его страховая стоимость составляет $790 миллионов.

Самые дорогие картины Клода Моне

Стога сена — 110.7 млн

Удивительно, но самой дорогой работой Моне в 2020 году считается не один из его пейзажей с кувшинками, а «Стога сена».

По словам Августа Урби, главы отдела импрессионизма и современного искусства «Сотбис», в этом нет ничего удивительного: «Стога…» оказали влияние на гораздо большее количество художников, чем публика догадывается. Отсюда и итоговая цена в $110 с лишним миллиона, включая комиссию, на аукционе 2019 года. Новый владелец картины пожелал остаться неизвестным.

Клод Моне - Стога сена
Стога сена
Клод Моне

Статус «Стогов…» еще несколько десятков лет назад был поскромнее. В 1986 году предыдущий владелец полотна купил его за $2,5 миллиона — что на 44% дешевле ее нынешней стоимости.

Кувшинки в цвету — 84,7 млн

Обожаемые Клодом Моне кувшинки воплощают его фирменный, сразу узнаваемый стиль, за который коллекционеры и инвесторы готовы платить целое состояние. «Кувшинки в цвету» долгое время хранились в нью-йоркских арт-закромах Пегги и Дэвида Рокфеллеров, часть которых попала на распродажу 2018 года.

Клод Моне - Кувшинки в цвету
Кувшинки в цвету
Клод Моне

Торги за «Кувшинки…», организованные домом «Кристис», продлились 10 с лишним минут, которые дилер Юсси Пильккянен назвал «теннисным матчем на пять ракеток» (по числу участников). Решающий удар нанесла Чин Ли-Коэн, заместитель председателя «Кристис», выигравшая торги от лица анонимного покупателя.

Стог сена, 1891 — 81,4 млн

Клод Моне считал серию картин «Стога сена» одной из самых непростых в своей карьере — а в мире искусства такая оценка от творца значительно поднимает стоимость его работ. К тому же, «Стог сена» был завершающим полотном в серии из 25 пейзажей, и это тоже повлияло на экспертную оценку и интерес инвесторов.

Клод Моне - Стог сена
Стог сена
Клод Моне

Прежде чем попасть на манхэттенские торги «Кристис» 2016 года, «Стог…» оценивался в $45 миллионов. Четырнадцать минут спустя цифра изменилась на $81,4 миллиона, предложенные анонимным покупателем, и стала решающей.

Пруд с кувшинками, 1919 — 80,5 млн

Легендарный «Пруд с кувшинками» Моне создавал на пороге 80-летия, будучи почти полностью слепым от катаракты — и итоговая работа все равно поражает красотой и живостью. Пейзаж в последний раз продавался на лондонском аукционе «Сотбис» в 2008 году. С тех пор его никто не видел.

Клод Моне - Пруд с кувшинками
Пруд с кувшинками
Клод Моне

Рекордную на тот момент сумму для европейского произведения искусства (и для работ Моне в целом) заплатил анонимный покупатель, забравший полотно в частную коллекцию. За последние 82 года «Пруд с кувшинками» был продемонстрирован публике всего лишь раз — на том самом аукционе.

Водяные лилии, 1906 — 54 млн

Пейзаж «Водяные лилии» считается одним из самых узнаваемых полотен великого импрессиониста. Оно было скрыто от публики более 60-ти лет — пока предыдущий владелец, французский коллекционер Поль Дюран-Руель, не решили его продать.

Клод Моне - Водяные лилии. 1906 г. Картина 1
Клод Моне - Водяные лилии. 1906 г. Картина 2
Клод Моне - Водяные лилии. 1906 г. Картина 3
Клод Моне - Водяные лилии. 1906 г. Картина 4
1 / 4

Аукцион состоялся в 2019 году в «Сотбис». Сумму в $54 миллиона заплатил неизвестный покупатель, поспешивший вновь спрятать картину от публики.

Самые дорогие картины Ван Гога

Ирисы — 109,4 млн

Таинственный магнетизм «Ирисов» — не единственная загадка, однажды окружавшая эту картину. Первый рекорд стоимости она установила в 1987 году, во время очередного пика моды на Ван Гога, когда австралийский бизнесмен Алан Бонд отдал за нее $53,9 миллиона на «Сотбис».

Ван Гог - Ирисы
Ирисы
Ван Гог

Бонд называл «Ирисы» «самой важной картиной в мире», но не смог расплатиться за нее полностью и три года спустя перепродал музею Гетти в Лос Анджелесе. Тут и начинается самое интересное.

Представители скандально известной семьи Гетти до сих пор отказываются называть сумму, которую они заплатили за эту работу великого датчанина. Но пусть нынешняя оценка «Ирисов» и рассчитана крайне приблизительно, примерно с 50% погрешностью, они все равно считаются самой дорогой картиной Ван Гога.

Портрет доктора Гаше — 82,5 млн

«Желаю, чтобы меня кремировали вместе с этой картиной», однажды заявил Рюи Сайто, японский целлюлозный магнат, купивший «Портрет доктора Гаше» в 1990 году. Он отдал за нее $82,5 миллиона во время трехминутных торгов на «Кристис», но, к счастью, так и не был с ней похоронен.

Ван Гог - Портрет доктора Гаше. Первый вариант
Портрет доктора Гаше. Первый вариант
Ван Гог

Незадолго до самоубийства Ван Гог написал два портрета своего лечащего врача Поля-Фердинанда Гаше. Второй утерян, а первый едва не был уничтожен гитлеровским режимом как «дегенеративный».

Ван Гог - Портрет доктора Гаше. Второй вариант
Портрет доктора Гаше. Второй вариант
Ван Гог

Все эти факторы повлияли на высокую стоимость работы, которая вернулась в Европу после смерти Сайто. Дом «Кристис» выкупил «Портрет» обратно — за одну восьмую от тех самых $82,5 миллионов. Что, конечно, не повлияло на его фактическую ценность.

Вспаханное поле и пахарь — 81,3 млн

Даже терзаясь душевным и физическим недугом, Ван Гог продолжал находить красоту в обыденности. Поэтому картины, написанные им на пике болезни и незадолго до смерти, ценятся особенно высоко. «Вспаханное поле и пахарь», созданная художником в лечебнице для душевнобольных, последний раз продавалась на аукционе 2017 года, и итоговая ставка значительно обошла прогнозы.

Ван Гог - Вспаханное поле и пахарь
Вспаханное поле и пахарь
Ван Гог

Эти торги «Кристис» превратились в настоящее четырехминутное сражение. В какой-то момент один из отчаявшихся участников поднял ставку с $42 миллионов сразу до $55-ти. Тщетно: Ребекка Вей, директор азиатского подразделения «Кристис», выиграла битву за «Вспаханное поле…» на $81 миллионе с лишним, выступая от лица анонимного клиента.

Красные виноградники в Арле — 80 млн

Легенда гласит, что «Красные виноградники в Арле» была единственной работой Ван Гога, которую он продал лично. И хотя это было опровергнуто — он продавал и другие — картина действительно оказалась самой коммерчески успешной при жизни художника.

Ван Гог - Красные виноградники в Арле
Красные виноградники в Арле
Ван Гог

В 1888 году «Красные виноградники…» купила бельгийская меценатка Анной Бош, а Клод Моне считал их лучшим экспонатом знаменитой выставки «Общество XX».

Сегодня «Красные виноградники…», в 1941 году спасенные советским правительством от уничтожения нацистами, хранятся в Пушкинском музее Москвы. Картина вряд ли будет когда-либо перепродана, а потому $80 миллионов — ее ориентировочная стоимость.

Портрет художника без бороды — 71,5 млн

За право обладать этим автопортретом в свое время боролся Билл Гейтс. Но слухи о том, что именно он приобрел картину в 1998 году на аукционе «Кристис», не подтвердились.

Ван Гог - Портрет художника без бороды
Портрет художника без бороды
Ван Гог

Личность покупателя, выложившего $71,5 миллион за этот лот, до сих пор скрывается, хотя эксперты подозревают в ней либо швейцарского барона Ганса Генрих Тиссен-Борнемиса, либо наследника греческой судоходной династии Филиппа Ниархоса.

Кем бы ни был нынешний владелец «Портрета художника без бороды», он тщательно прячет его от посторонних глаз в частной коллекции. А ореол таинственности и тот факт, что картина считается последним автопортретом Ван Гога, продолжают увеличивать ее предполагаемую стоимость.

Алискан — 66,3 млн

Над «Алисканом» Ван Гог работал при поддержке Поля Гогена, навещавшего его на юге Франции, и уже один этот факт возвел картину в ранг одной из самых дорогих картин нидерландского художника. В 2015 году она установила рекорд как самый дорогой пейзаж, когда-либо проданный с молотка.

Ван Гог - Алискан
Алискан
Ван Гог

Но до того, как отправиться в коллекцию неизвестного (предположительно, китайского) покупателя, отдавшего за картину $66,3 на «Сотбис», «Алискан» переживал странную стагнацию стоимости. Дэвид Норман, представитель аукционного дома, рассказал, что в 2003 году никто не давал за пейзаж больше $12 миллионов.

Самые дорогие картины русских художников

Казимир Малевич — Супрематическая композиция, 60 млн

По сути, все, что когда-либо выходило из-под кисти отца мирового супрематизма, стоит миллионы. Но «Супрематическая композиция» стоит особняком благодаря репутации. Во время первого же своего появления работа шокировала своей дерзостью и искушенных искусствоведов, и простую публику.

Казимир Малевич - Супрематическая композиция
Супрематическая композиция
Казимир Малевич

Малевич не скрывал, что гордился «Композицией», и можно предположить, что результаты аукциона «Кристис» в 2018 году его бы порадовали.

«Супрематическая композиция» стала самой дорогой картиной русского художника, когда-либо проданной на аукционах. Приобрела ее международная сеть галерей «Леви Горви».

Василий Кандинский — Картина с белыми линиями, 41,8 млн

К западу от России полотно великого абстракциониста чаще всего фигурирует под немецким названием Bild mit weissen Linien. Под ним оно было продано на аукционе «Сотбис» в 2017 году, став второй по дороговизне картиной Кандинского.

Василий Кандинский - Картина с белыми линиями
Картина с белыми линиями
Василий Кандинский

Тем вечером за «Картину с белыми линиями» боролись четыре участника торгов, готовых заплатить не менее $35 миллионов. Повезло британцу Ньюго Нейтану, крупному арт-консультанту, который выложил $41,8 от лица анонимного клиента.

Хаим Сутин — Бычья туша, 28 млн

Натюрморты гнилых мясных туш, амбре которых сводило с ума соседей Хаима Сутина, теперь стоят целое состояние. Один из самых знаменитых, «Бычья туша» (известная также как «Каркас быка»), ушла с молотка в 2015 году: неназванное североамериканское семейство выиграла аукцион «Кристис», заплатив за картину $28,2 миллиона.

Хаим Сутин - Бычья туша
Бычья туша
Хаим Сутин

Своей яркой, безапелляционной манерой живописи белорусско-русский гений экспрессионизма Сутин вдохновил Фрэнсиса Бэкона и Уиллема де Кунинга.

И по словам представителя «Кристис», щедрый ценник «Бычьей туши» полностью оправдан вниманием рынка к бескомпромиссности сутинского стиля. «В отличие от того же Матисса, по умолчанию приятного глазу любого зрителя, работами сутина трудно просто «любоваться». Они не собираются быть приятными глазу».

Василий Кандинский — Негнущееся и согнутое, 23,3 млн

Среди самых дорогих художников России Кандинский бьет однозначные рекорды — по крайней мере, по количеству работ, проданных на аукционах XXI века. «Негнущееся и согнутое» попало на «Сотбис» из частной коллекции некоего американца. Его появление на этом аукционе 2016 года стало первым за предыдущий полувек.

Василий Кандинский - Негнущееся и согнутое
Негнущееся и согнутое
Василий Кандинский

Предполагалось, что шедевр, написанный маслом и песком, уйдет за $18 миллионов, но Кандинский есть Кандинский: неизвестный покупатель выиграл торги при ставке в $23,3 миллиона. Увидит ли публика «Негнущееся и согнутое» на открытой выставке когда-либо еще — неизвестно.

Этюд для импровизации № 8 — Василий Кандинский, 23 млн

К работам, которые считаются знаковыми для определенного периода в творчестве художника, эксперты и инвесторы относятся особенно трепетно. «Этюд для импровизации №8» — яркий пример сдвига в Кандинского в абстракционизм, поэтому и спрос на него оказался соответствующим.

Василий Кандинский - Этюд для импровизации № 8
Этюд для импровизации № 8
Василий Кандинский

В 2012 году швейцарский трастовый фонд Волькарт продал «Этюд…» за $23 миллиона. Кто именно выиграл торги от «Сотбис», не разглашается.

Алексей Явленский — Шокко, 16,5 млн

Русский по крови и немец по иммиграционным документам Явленский часто медитировал стоя на голове, чтобы постичь глубину Вселенной. Но его уникальный талант проявился гораздо раньше этих упражнений и подарил ему сперва ненависть нацистской Германии, а затем любовь всемирного арт-сообщества.

Алексей Явленский - Шокко
Шокко
Алексей Явленский

К доказательство этого признания, портрет «Шокко» (он же «Шокко в широкополой шляпе») вошел в число самых ценных работ авторства русских художников. В 2008 году картина ушла с торгов «Сотбис» за $18,6 миллионов, что более чем в два раза превышает ее стоимость на аукционе 2003 года. Владелец «Шокко» неизвестен, но ходят слухи, что картина хранится в России.

Напишите, что вы думаете о статье «Топ самых дорогих картин мира»
Ваш адрес email не будет опубликован.

вверх